在高度緊張的社會現實中，時尚產業看起來還是按照自己慣有的步伐不緊不慢地前進著，其實不然。短短幾年間，時尚產業不僅趕上了時代的大潮流，還借助 最新的技術、理念等完成了蛻變。按照德國超級名模海蒂·克魯姆的說法，時尚產業就跟技術一樣：“今天，你站在前沿；明天，你就落伍了”。今天就同大家分享時尚產業的最新趨勢：
1、時尚秀場煥發生機
在時尚業，秀場永遠居于核心地位，因為這里是頂級設計師和超模們的領地，前者展現他們的巧思和天賦，后者展示他們的身材和氣場。正是由于這個原因，他們需要相對封閉的環境，由此社會化媒體不受歡迎是可以想見的。但是現如今，這種情況正在改變。
后臺不再私密
在一向被視為禁地的后臺，設計師們開始歡迎“干擾”，并率先通過Twitter披露最新作品的樣貌。Oscar De la Renta，在其2012年的春裝秀上借助其Tumblr鼓勵人們用眾包的形式報道發布會，在其婚禮秀上支持人們在Pinterest上做實時的圖片報 道。Burberry現如今是數字時尚領域的排頭兵，在它2011年9月份舉辦的倫敦時裝秀上，通過Twitter發布其后臺和時裝現場的動態圖，同時雇 傭攝影師Mike Kus為該品牌在Instagram的粉絲拍攝實時照片。
前排觀眾多元化
毫無疑問，觀眾的構成也在發生著變革。如今，除時尚編輯、各界名流之外，時尚博主們也占領了一襲之地，在社會化媒體具備影響力的普通人也正在搶占有 限的席位。事實上，用戶在社交媒體的影響力也成時尚秀場的入場券。由Bal Harbour Shops舉辦的FNO Party，Klout分數在40以上的用戶才可以進入。
表演本身借助于電影化的表達
時裝表演秀，則采用了一種更加電影化的方式。在剛結束的第十九屆全美超模大賽中，兩位選手在幻影式的Forever 21秀場進行對決，并與屏幕投影產生實時互動。在2006年，亞歷山大·麥昆和凱特·莫斯利用全息術為秀場造勢，當時身著飄逸長裙的凱特·莫斯在空中旋 轉，如仙如幻，令人驚嘆。去年，Burberry在其北京店的開幕式上，聯合模特表演和全息術，上演了一場美妙絕倫的時裝秀。在首屆3D全息時裝秀上，德 國設計師Stafan Eckert 同動畫設計師Tim Joeckel合作，讓虛擬模特展示其設計的時裝。
現在，幾乎所有的時裝秀都是直播的，而且多采用3D手段。試想一下，還有多久，你可以在自己的起居室或者任何地方看到全息模特表演呢？按照現在的趨勢，時裝秀將越來越開放，同消費者的距離也越來越近，使得他們可以回顧表演，甚至是借助360度全景檢查各個細節。
在時裝秀現場下單
時裝秀對于公眾的開放，理所當然，便利了消費者的購買行為，也縮短了產品的生產周期。在2011年春夏時裝周，Burberry允許參加時裝秀的消費者們通過iPad應用下單購買單品，并且在單品擺上貨架前就得到它們。
通過T臺預定新品及分析在網上備受好評的單品，能夠幫助設計師和買手們了解單品的受歡迎程度，技術在這個環節扮演了之至關重要的角色：擴大時裝表演 覆蓋面，讓它不再是極少數名流的專利。擁有想Alexander Wang、Marc Jacbos等一干大牌設計師的Moda Operandi，提供線上的時裝表演秀，以及T臺直訂服務。
采用會員訂閱值得電商網站StyleMint.com，近期在其Facebook頁面舉辦了一個實時的購買活動，出售折扣服飾，并同消費者在線互動。 由此可見，由于社會化因素及虛擬購物體驗的完美結合，品牌商們可以讓時尚產業發展到新的境界。
2、眾包和精準商品目錄的力量
眾包，是互聯網行業最重要的商業模式之一，也是時尚行業革新的形式及動力。聰明的品牌商們，已經開始使用眾包來引發用戶群體在社會化媒體上的討論，并借此使得消費者同品牌產生情感上的聯系，進而促進消費者的購買行為。
眾包
Threadless是最早采用眾包模式的電商企業之一，它允許用戶投票給喜歡的T恤設計圖，并根據投票結果決定是不是進入量產。目前，眾多時尚企 業都在意識到了創造性平臺的力量，借助其活躍用戶的力量，如Polyvore在用戶社區發起設計比賽，而Moxsie則借助Twitter使得消費者變成 真正的購買者。
通過眾包，品牌商能夠引發大量的在線討論，同消費者建立深入的聯系，進而對消費者的偏好有更深入的了解。此外，消費者是多變的，他們清楚地知道自己今天需要什么，但是未必清楚明天想要什么，在小范圍內實行的眾包則有助于靈活處理產品的周期。
精準商品目錄
越來越多的時尚網站同時尚博主、潮流先鋒及名人合作，采用一種編輯的意識做電子商務。位于倫敦的Stylistpick，會邀請著名的時尚達人為用戶挑選 各款潮品，進而打造用戶專屬的單品陳列室；MYMix for eBay 的商品目錄是由The eBay Style Collective的時尚博主、達人們挑選簡歷的；Yoox的部分商品是根據明星的喜好選擇的；ASOS finder的商品目錄是由其社區成員挑選的。
Google旗下的Boutiques.com采用數據挖掘為用戶做商品推薦，但一個成功、高效的推薦系統需要足夠量的數據，而且時尚產業又瞬息萬變，因此Boutiquese.com還有很長的路要走。可以預見，結合搜索引擎推薦及時尚專業人士輔助，會是下一個潮流。
3、線上和線下的界限模糊
貪心的用戶總是期望在線購物的體驗同線下購物一樣舒適愜意，也期望線下購物同線上一樣方便快捷。根據研究報告，消費者們重視能夠讓購物變容易的技術，63%的被調查者對手持掃描儀感興趣，而45%的被調查者對店內售貨亭感興趣。
交互試衣間、試衣鏡
利用增強現實技術和借助社會化媒體平臺的試衣間，能夠改變用戶的購物體驗，使得他們可以不停試穿衣服并從朋友那里獲得實時的意見反饋。
Fitting Reality，利用微軟的Kinect技術建立虛擬的試衣間；愛爾蘭初創期企業Von Bismark，同時運用Kinect拍照設備和Intel出的面部識別軟件，用數字技術轉化到一個交互的試衣鏡中，使得用戶可以試穿衣服。主要的化妝品 品牌，比如歐萊雅、美寶蓮和希思黎，已經開始在亞洲市場使用特殊的試妝亭，這種設備操作簡單——給用戶拍張照片并在照片中展示不同類型化妝品的效果。這種 “魔鏡”，把用戶的皮膚質地、面部特征和產品顏色等因素考慮在內，讓用戶可以看到虛擬的妝容效果并同在線的朋友分享。
店內移動終端使用
店員們已經開始使用iPad、手機等終端設備為用戶提供更多的產品信息。當然，這對店員們的教育水平有一定要求。
Tory Burch為店內銷售人員提供iPad，為他們分配網站的個人登陸賬號，這樣，促銷活動等可以被銷售人員和分店獲得。Burberry在中國的門店，消費 者在手持iPad的銷售人員的幫助下，利用電子的交互出莫名，搭配服飾。在Guess門店，店內的iPad可以幫助消費者商品目錄，直接購買單品或者在網 上預訂。在Nordstrom，銷售人員人手一臺iPad，為消費者量尺寸，記錄消費者對于裁剪、材料和設計細節的要求，進而幫助消費者預訂合體的服飾。
交互的門店櫥窗
門店櫥窗長期以來是服裝展示的重要舞臺，也充滿了各種噱頭，但如今初創已經成為門店個性化的“首頁”。Immersive Labs，用技術改造門店櫥窗，使得櫥窗除了招徠顧客進店之外，能夠根據用戶對于櫥窗及陳列物品的反應洞察到消費者的需求。同時，新技術也被運用到藝術裝 置上。位于西雅圖市中心的Nordstorm，可以讓路過的消費者用光作畫；有運動跟蹤儀的Repetto，能讓人們同其門店櫥窗進行互動；珠寶類的奢侈 品牌De Beers在它的旗艦店，通過專門制作的裸眼3D電影招徠顧客。
一個更實際的應用，是阿迪達斯的虛擬球服墻，消費者可以觀看運動鞋的3D展示效果，檢查各個細節并從不同角度感受設計的魅力，并能夠通過視頻或者文本獲得更多的商品信息。
同商品互動
有了電子商務，消費者可以很方便的同商品互動，把它們分享到社交媒體上并獲得朋友們的實時意見，也可以研究搭配技巧，或者將它們放入購物車。那在線 下店呢？如今通過WIFI、QR和增強現實技術，品牌商們可以讓消費者同商品產生足夠的互動。 巴西的時尚零售品牌C&A，將每一件單品的Facebook好評度都展示在特制的衣架上；Backstage Pass通過標簽上的二維碼讓用戶獲得名人們的搭配技巧。
時尚產業和最新技術的聯姻，使得這個行業瞬息萬變。在上文中，我們分享了時尚行業的三個趨勢：時尚不再是少數人的專利，開始變得民主化；眾包模式和精準化商品目錄讓時尚行業同消費者更貼近；由于技術，互動變得容易，櫥窗、商品都開始“說話”。毫無疑問，這些都是變革性的趨勢，那時尚業還有哪些值 得關注的趨勢呢？
4、消費行為隨時隨地發生
從撥號上網時代開始，互聯網就在不斷消磨著人們的耐心，尤其是當人們可以方便、快捷地獲得信息的時候。消費者們看到了喜歡的商品，會想著立即買下， 接著在網上點幾下，就可以把那些時尚新品收入囊中。與此同時，品牌商們也在努力簡化流程，使得一切可以被購買的商品更容易購買，而不管是借助線上或者線下 的時尚雜志，還是廣告，或者是Burberry最新的秋冬時裝秀，以及社會化的電商網站Polyvore、Fanvy、Pinterest、 Pinshoppr、Lyst。
5、平板電腦和手機等移動終端
通常情況下，手機購物適用于相對沖動或者急切的場合，而平板電腦則相對輕松些。根據尼爾森2012年第一季度做的一項調查，美國79%的智能手機和 平板電腦用戶有移動購物行為。智能手機在移動的情況下比平板電腦使用得更多：73%的用戶通過手機確定一家商店的地址，42%的平板電腦用戶會這么 做；42%的用戶在購物時候使用手機查看購物清單，16%的平板用戶會這么做；36%的用戶會用手機兌換電子優惠券，11%的平板電腦用戶會這么做。
同時，42%的平板電腦用戶已經使用平板進行購物，而智能手機用戶的比例是29%。eBay的移動商務，在2011年達到了50億美元的銷售額，今 年的數據有望攀升到80億美元；Guess在線銷售額的15%來自于移動電商；閃購網站Rue La La，工作日時候移動電商占18%，周末時候占30%。
由于移動電商的高轉化率，品牌商們很容易去進一步投資，給移動購物的消費者們獨家商品，讓他們感受到和線下購物類似的體驗，或者是提供可直接購物的移動廣告，以及納入社會化因素。
在這一領域，絲芙蘭的表現可圈可點。這家化妝品銷售巨頭，有一個移動電商品臺，其iPhone應用能給消費者同線下類似的購物體驗，其iPad應用提供時尚指導視頻，教用戶們使用不同產品。
6、視頻
根據comScore近期發布的數據，美國的網絡用戶在4月份觀看了370億個在線視頻，其中包括95億個視頻廣告。盡管時尚業一向在拍攝時尚大片 或者收后臺花絮方面毫不吝惜，但拍拍上門一直沒有在此領域掘金。雖然時尚電影多精美以上，視覺效果突出，但是它們并沒有以故事打動觀眾。點開 Youtube的時尚品牌頻道，你會發現絕大部分的時尚電影瀏覽量還不到10萬。
視頻社交網絡
時尚品牌們正在搶占類似于Instagam的視頻app應用，如SocialCam和Viddy。DVF通過Viddy發布時尚活動后臺花絮視頻剪輯，及明星的個人日常工作生活視頻。
邊看視頻邊購物
位于蒙特利爾的設計師電商平臺Ssence同澳大利亞女歌手Iggy Azalea合作，拍攝可購物的音樂視頻。Popdust，一家音樂新聞網站，邀請Amy Heidemann和Nick Noonan拍攝視頻。這不僅啟發人們制作更多的可購物的音樂視頻，也可以讓人們制作服飾搭配教學視頻，并附上購買鏈接。
互動電視
根據eBay的研究，到2013年，25%的用戶會經常性的使用互動電視購物。另外，根據World-Pay發布《全球在線購物者報告》，21%的全球性購物者已經擁有下一代的交互電視，在這些人里面，24%已經有過購買行為。
NBC Fashion Star的巨大成功展示了電視購物的巨大潛力。在這個時尚真人秀節目中，選手們進行服飾設計比賽，其作品會被三家時尚品牌的買手看到甚至買下。被品牌買下 的設計，直播結束后會立馬出現在時尚品牌的線上和線下店。這個真人秀節目，在全球走紅，并將會在超過75個國家播出。同時，它也讓參與的商店創下了銷售記 錄，因為在節目中獲勝的服裝設計一般會在幾小時內售罄。
通過以上的六個趨勢，我們可以看到時尚產業有足夠的創造性，使得它不僅可以趕得上技術發展的趨勢，同時也推動技術的發展，燃技術更好地為生活服務。
